Ну,с картинами старых мастеров все понятно.Подозреваю,многие из них писаны в 18 веке " под старину",а по некоторым,действительно старым(про датировки молчим,молчим...)прошлась бдительная рука цензора(я об этом писал).Ну а здания? Как удревнить явный новодел???Предлагаем два метода.
1)Метод Иерусалимского храма.Было здание.Стояло.Затем пришли готы,гунны,вандалы,лангобарды(последние в характерных колпаках с длинными бородами)и все уничтожили.Потом здание отстроили заново.Потом пожар.Потом опять отстроили.Потом оно разрушилось от ветхости.Потом,наконец,в17** его ВОССТАНОВИЛИ.Вот и получилось на выходе древнее здание с красивой историей.
2)Метод Кельнского собора.Было здание.Очень древнее.Его строили и перестраивали 300-400-500(количество лет зависит от того,насколько мы хотим удревнить его историю),короче говоря очень много лет(тут обязательно надо вставить про многочисленные ежевековые РЕКОНСТРУКЦИИ здания,чтобы окончательно утомить дотошного читателя).Опять на выходе очень древний шедевр.
НУ,А ТЕПЕРЬ,КОГДА ВЫ УЖЕ ВЛАДЕЕТЕ ТИ-МЕТОДОЛОГИЕЙ-ТЕКСТ В СТУДИЮ!!!!!
"...его строительство началось в 1190 году,а на фундаменте будущего знаменитого музея позднее были возведены другие сооружения.Остатки фундамента были обнаружены в 1985 году при реставрации современного Квадратного Двора("Кур-Каре").В ходе веков здание НЕОДНОКРАТНО ПЕРЕСТРАИВАЛОСЬ,особенно в годы правления Карла V Мудрого,при котором были пристроены два новых крыла.Городские стены Парижа отодвигались все дальше и дальше и в конце концов оказались за пределами Лувра,который утратил былое военное и оборонительное значение.Он стал использоваться как королевская резиденция,тюрьма и арсенал.В 1415 году захватившие большую часть Франции англичане разграбили Лувр,лишив его множества сокровищ.Здание стало ветшать и постепенно приходить в упадок,и в 1528 году Франциск 1 ПРИКАЗАЛ СРАВНЯТЬ РАЗВАЛИНЫ С ЗЕМЛЕЙ.В 1546 году в соответствии с приказом короля Пьер Леско снес старую крепость и на ее месте воздвиг новый дворец...в годы правления Екатерины Медичи был построен дворец Тюльири.Соединенные при помощи большой галереи,идущей по направлению к Сене,оба дворца составили единое целое.Создание этого ансамбля было закончено(СЛУШАЙТЕ,СЛУШАЙТЕ...D ) уже при Генрихе 1V,в 1606году...при ЛюдовикеХ111 и ЛюдовикеХ1V ПРОДОЛЖИЛОСЬ РАСШИРЕНИЕ ЗДАНИЯ-был построен восточный фасад с колоннадой и закончилось формирование Квадратного двора.До 1715 года,только придворные могли любоваться великолепной коллекцией произведений искусства,в которой насчитывалось около 2500 предметов.Некоторые из них в 1750 году были выставлены для показа в Люксембургском дворце(тут уж я не знаю,зачем было эти экспонаты таскать туда-сюда? Там что,Смольный заседал?)
В 1793 году Лувр стал общественным музеем,и Большая галерея была открыта для посетителей...деятельное участие в переустройстве Лувра принял Наполеон 111,занимавшийся многими архитектурными проектами.Это он содействовал СОЗДАНИЮ северного крыла Лувра-Ришелье в 1852-1857годах." (Саймон Кокс "Взламывая Код Да Винчи")Еще информация-
http://louvre.historic.ru/history/
или:
www.louvre.fr.


Вопрос-Когда он был основан???

Тут возникает интересный вопрос- когда впервые был "испытан в деле" стиль,впоследствии названный "античным" или классицизмом?

Ведь до создания "римских развалин" господам Новым Архитекторам надо было бы еще и постажироваться дома..."на кошках"(с)

Вот Вам и "предтечи Рима"(обращаем внимание на даты):



Луи Лево, Жюль АрдуэнМансар, Андре Ленотр. Версаль. 1669—1685 гг.

"Вершиной развития нового на правления в архитектуре стал Версаль — грандиозная парадная резиденция французских королей недалеко от Парижа. Вначале там появился королевский охотничий замок (1624 г.). Основное строительство развернулось в правление Людовика XIV в конце 60х гг. В создании проекта участвовали виднейшие зодчие: Луи Лево (около 1612—1670), Жюль АрдуэнМансар (1646—1708) и выдающийся декоратор садов и парков Андре Ленотр (1613—1700). По их замыслу, Большой дворец — главная часть комплекса — должен был располагаться на искусственной террасе, где сходятся три главных проспекта Версаля. Один из них — средний — ведёт к Парижу, а два боковых — к загородным дворцам Со и Сен Клу.

Жюль АрдуэнМансар, приступив к работе в 1678 г., оформил все по стройки в едином стиле. Фасады корпусов были поделены на три яруса. Нижний по образцу итальянского дворца палаццо эпохи Возрождения отделан рустом, средний — самый крупный — заполнен высокими арочными окнами, между которыми расположены колонны и пилястры. Верхний ярус укорочен, завершается он балюстрадой (ограждением, состоящим из ряда фигурных столбиков, соединённых перилами) и скульптурными группами, которые создают ощущение пышного убранства, хотя все фасады имеют строгий вид. Интерьеры дворца отличаются от фасадов роскошью отделки."

Что-то там стояло до 1678 года-вот что...неизвестно.



Жюль АрдуэнМансар. Собор Дома инвалидов. 1680—1706 гг. Париж

"Одно из наиболее значительных монументальных сооружений XVII в. в Париже — Собор Дома инвалидов (1680—1706 гг.), комплекса зданий, построенных по приказу Людовика XIV для престарелых солдат. Собор, созданный Жюлем Ардуэном Мансаром, стал важной высотной точкой Парижа, его мощный купол значительно изменил панораму города. Общий облик Собора холоден и тяжеловесен. Видимо, мастер блестяще знал архитектуру античности и Возрождения, но она не была ему близка."

..более правильно,наверное,будет сказать что "стиль недостаточно отточен"..ничего,еще отточат...

Вот она,"классика греческая"!



Клод Перро. Лувр. Восточный фасад. 1667—1673 гг. Париж.

"Строительству главного, восточного фасада Лувра (1667—1673 гг.) — королевского дворца в Париже — придавалось столь важное значение, что проект для него выбирали по конкурсу. Среди участников были знаменитые мастера, но победу одержал никому не известный архитектор Клод Перро (1613—1688), так как именно его работа воплощала самые близкие французам идеи и настроения: строгость и торжественность, масштабность и пре дельную простоту.Перро предложил сделать фасад огромным, на пятнадцать метров превышающим реальную длину здания. Он был разделён на ярусы, оформлен ордером со стоящими попарно колоннами. Центральная выступающая часть фасада украшена портиком с фронтоном. Такая трех частная композиция была характерна для фасадов дворцов и парадных вилл эпохи Возрождения. Мастеру удалось показать, что старые традиции по прежнему остаются источником красоты."

http://scit.boom.ru/iskustvo/iskustvo_italii23.htm

Еще,подозреваю,в Италии "ни сном ни духом" никто и не предполагал об этих самых "старых традициях"...

Скульпторы и живописцы французские тоже того..не отставали от архитекторов:



Франсуа Жирардон. Аполлон и нимфы. 1666 г. Версаль.

"Скульптор Франсуа Жирардон (1628-1715), пройдя в 1645 - 1650 гг. обучение в Риме у Бернини, значительную часть жизни посвятил оформлению Версальского парка совместно с Шарлем Лебреном и Андре Ленотром. Все его произведения, великолепные по технике, соединяют в себе черты классицизма и барокко. Но если у Бернини на первом плане драматичное столкновение героев, то у Жирардона - красивая композиция фигур. Ритм движений его персонажей соединяет их в ясные, про думанные ансамбли, которые очень эффектно смотрятся с любой точки обзора."

С этим Бернини имхо не все гладко..если верить тому же Коксу,те же его "Летящие ангелы" в 18 веке были аккуратно заменены копиями..так что еще проверять надо,откуда растут ноги у тех скульптур,которые мы сегодня приписываем ему и где на самом деле учился г-н Жирардон-в Риме или у себя дома...

"В 1683 г. для Вандомской площади в Париже Жирардон создал монументальную конную статую Людовика XIV (она погибла в годы Великой Французской революции 1789— 1799 гг.), образцом для которой по служила древнеримская статуя императора Марка Аврелия. Горделивая осанка, правильные черты лица короля (не скрывавшие, однако, холод ной надменности), даже условное сочетание античных доспехов и парика XVII в. выглядели убедительно и естественно . Памятник прекрасно вписывался в архитектурный ансамбль площади."

А вот и голоногий Македонский впервые появляется на свет!!!



Пьер Пюже. Александр Македонский . Фрагмент. 1692 г. Лувр,Париж

"В работах Пьера Пюже (1620— 1694), наиболее талантливого мастера того времени, чувствуется влияние Бернини и классицистического театра. Скульптура «Милон Кротонский» (1682 г.), предназначенная для Версаля, изображает античного героя, который хвастался перед богами, что может руками расщепить дерево. Но его ладонь оказалась за жатой в трещине, и он, прикованный к стволу, был растерзан львом. Всё в облике Милона говорит о глубоком страдании — изогнутое тело, предельно напряжённые мускулы, запрокинутая голова и лицо с закатившимися глазами и запёкшимися губами. При этом композиция пре дельно гармонична: изгибы ствола дерева и фигуры Милона вместе образуют овал, что делает её замкнутой и уравновешенной. Сюжетом рельефа «Александр Македонский и Диоген» (1б92 г.) послужила история короткой встречи знаменитого завоевателя и нищего философа. В ответ на великодушное предложение Александра выполнить любое пожелание Диогена, он изрёк: «Отойди, ты загораживаешь мне солнце». Эту историю Пюже превратил в огромное многофигурное действо, в котором помимо эффектного диалога в жестах Александра и Диогена нашлось место и для толпы, и для развевающихся знамён, и для архитектурной декорации."

А в живописи замечен новейший,весьма интересный сюжет на старую библейскую тему:



Жорж де Латур. Иосиф плотник. Лувр, Париж

Плотник,говорите,Иосиф,...очень,очень интересно....



Никола Пуссен. Танкред и Эрминия. 1629—1630 гг. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Входит мода на пейзаж,особенно с "античными" развалинами на заднем плане:



Клод Лоррен. Полдень. 1651 или 1661 г. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.

"Требовалось, чтобы сюжет картины содержал серьёзную духовно нравственную идею, способную благотворно воздействовать на зрителя. Согласно теории классицизма, такой сюжет можно было найти только в истории, мифологии или библейских текстах. Основными художественными ценностями признавались рисунок и композиция, не допускались резкие цветовые контрасты. Композиция картины делилась на чёткие планы. Во всём, особенно в выборе объёма и пропорций фигур, художнику необходимо было ориентироваться на античных мастеров, прежде всего на древнегреческих скульпторов. Образование художника должно было проходить в стенах академии . Затем он обязательно совершал поездку в Италию, где изучал античность и произведения Рафаэля."

http://scit.boom.ru/iskustvo/iskustvo_italii26.htm

Вот и доходим до главного-Академии...

Вот Автор Нового Лувра и Новой Античной Архитектуры г-н Клод Перро:



"Жил во Флоренции когда-то некий врач —
Прославленный хвастун и всех больных палач.
С чумою у врача большое было сходство,
Тут он обрек детей на раннее сиротство,
А там из-за него оплакал брата брат,
Не перечесть — увы — бесчисленных утрат...

..он в лавке приобрел линейку, карандаш,
Галена тяжкий труд навек оставил прочим
И, недостойный врач,стал превосходным зодчим."

Автором "античного архитектурного стиля"....


Лично "перевел" ДЕСЯТЬ томов "античного" древнеримского архитектора Витрувия,the only surviving Roman work on architecture ...

"Aside from his influential architecture, Perrault is best regarded for his translation of the ten books of Vitruvius, the only surviving Roman work on architecture, into French, done at the instigation of Colbert, and published, with Perrault's annotations, in 1673. His treatise on the five classical orders of architecture followed in 1683."

http://en.wikipedia.org/wiki/Claude_Perrault

Вот он,скорее всего, и подарил миру дорический,ионический и коринфский ордера,столь горячо любимые "просвещенными братьями"..

Клод Перро – в течение 50 лет своей жизни довольствовался занятиями медициной, «натуральной историей» и физикой. Учился он на медицинском факультете Сорбонны, одном из старейших в Европе. Любопытны вопросы, которые Клод Перро выбрал в 1639 году для экзаменационной работы на степень бакалавра:

«Стареет ли душа, как и тело?»
«Не опасно ли в летние дни охлаждать вино льдом?»
«Нужно ли применять прижигания в случае застарелой
дрожи головы и членов?»

Не менее содержательны были вопросы, нашедшие отражение в его докторской диссертации:
Клод Перро – в течение 50 лет своей жизни довольствовался занятиями медициной, «натуральной историей» и физикой. Учился он на медицинском факультете Сорбонны, одном из старейших в Европе. Любопытны вопросы, которые Клод Перро выбрал в 1639 году для экзаменационной работы на степень бакалавра:


«Стареет ли душа, как и тело?»
«Не опасно ли в летние дни охлаждать вино льдом?»
«Нужно ли применять прижигания в случае застарелой
дрожи головы и членов?»

Не менее содержательны были вопросы, нашедшие отражение в его докторской диссертации:

«Может ли врач жениться?»
«Может ли он путешествовать?»
«Может ли он торговаться с больными?»
«Следует ли в случае четвертого приступа лихорадки
применять кровопускание или лучше назначать
очищение желудка?»

В 1661 году, когда Клоду шел уже 48-й год, умер всесильный временщик кардинал Джулио Мазарини. Руководить внутренней и внешней политикой государства стал Кольбер, сын сукноторговца из Реймса. Умный, суровый, «никогда не улыбавшийся» Жан-Батист Кольбер фанатично служил делу укрепления во Франции абсолютной монархии. Он, в частности, считал, что наука, литература и искусство нужны лишь постольку, поскольку они приносят пользу государству, служат повышению его престижа, прославляют и возвеличивают «короля-солнце» Людовика XIV.
Кольбер стал инициатором создания своеобразной «академической системы», в которую вошли существовавшая ранее Французская академия и организованные под покровительством всемогущего министра Академия живописи и скульптуры (1663), Академия надписей (1666) и Академия архитектуры (1671), а также Академия наук (1666), которая была главной заботой Кольбера.

В списке ее членов, собравшихся 22 декабря 1666 года на первое заседание, числилось 21 имя. Среди них такие выдающиеся ученые, как Христиан Гюйгенс, математик Персонн Роберваль, астроном Жан Пикар, физик Эдм Мариотт.

В число академиков вошел и Клод Перро. За какие заслуги он удостоился столь почетного звания? Ведь до своего избрания (точнее, назначения) в Академию он не опубликовал ни одной научной работы. Можно предположить, что Шарль Перро,знавший об увлечении брата «натуральной историей», порекомендовал его Кольберу, который покровительствовал будущему великому сказочнику.

Став академиком и избавившись от необходимости зарабатывать на хлеб насущный врачеванием (должность академика неплохо оплачивалась), Клод Перро полностью посвятил себя науке и возглавил группу парижских медиков, которая занялась анатомированием животных. Результаты исследований «команды» Перро были опубликованы в «Мемуаре по натуральной истории животных», вышедшем в свет в 1671 году. Он содержит подробные и весьма точные для своего времени анатомические описания 25 млекопитающих, 17 птиц, 5 рептилий, одной амфибии и одной рыбы. Значительное место в «Мемуаре» занимают попытки найти ответ на характерные для зоологии XVII века вопросы, такие, как:

«Могут ли саламандры жить в огне?»
«Правда ли, что пеликан кормит птенцов своей кровью,
разрывая для ее извлечения клювом собственную грудь?»
«Как в зависимости от окружающей среды меняет окраску
хамелеон?» И так далее.

В конце 60-х годов к разнообразным научным занятиям Перро добавилась архитектура, особый интерес к которой проявлял Кольбер. Он посылал молодых архитекторов в Рим учиться на классических образцах древности и требовал от академии переводов и изданий книг античных авторов, в частности, сочинения «10 книг по архитектуре», принадлежавшего перу выдающегося римского инженера и архитектора Марка Поллиона Витрувия.

По рекомендации Шарля Перро перевод Витрувия был поручен Клоду, который необычайно увлекся искусством «застывшей музыки» и решил испытать свои силы в архитектуре. Уже один из первых его проектов, связанный с перестройкой Лувра, сделал Перро известным зодчим: он стал победителем конкурса на проект восточного фасада ансамбля двух дворцов – Тюильри и Лувра. Фасад, именующийся также «Колоннадой Перро», строился вплоть до 1674 года. Он считается одним из наиболее известных архитектурных произведений французского классицизма и, несомненно, наиболее выдающимся произведением Клода Перро. Кроме «Колоннады» по проектам Перро был сооружен ряд зданий в Париже, и среди них две церкви и обсерватория (в честь этого события была выбита медаль со словами: Sic itur ad astra <лат.– «так идут к звездам»>).

http://schools.keldysh.ru/sch444/MUSEUM/PRES/PL-4-98(2).htm

Мда...

Никола Буало,частенько "достававший" братиков Перро язвительными эпиграммами написал как-то эпиграмму,в которой объявлял нападки на древних безумием и варварством и удивлялся тому, что последнее могло свить себе гнездо во Французской академии. Это был намек на Шарля Перро – члена академии...

После прочтения "Биографии великого города" Колин Джонс у меня возникло предположение,что именно Париж был какое-то время знаменитым Вечным Городом,Имперской Столицей...

Ведь для того,чтобы начать Реформу Истории необходимо собрать кучу ученого люда,заставить их засесть за тома книг в Королевской Библиотеке..нужны лучшие человеческие ресурсы..где как не в столице это можно лучше всего организовать?

Плюс власть императора и соответствующие возможности...

Кстати,в 18 веке в этом городе бани Латинского Квартала считались построенными по велению Юлия Цезаря,на острове Лютеция оставались следы арен,комплекс бань возле бульвара Сен-Мишель еще называли дворцом императора Юлиана..когда-то город имел стены,построенные Цезарем для защиты от набегов злобных сарацин и называли этот город исключительно как женщину-Она...



"Первая крепость Лувра была построена при Филиппе-Августе в месте, прозванном «Люпара» (Lupara); происхождение слова неизвестно. Очень многим думается, что слово близко латинскому «люпус» (lupus), отчего представляется место обитания волков."

http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9B%D1%83%D0%B2%D1%80_%28%D0%B4%D0%B2%D0%BE%D1%80%D0%B5%D1%86%29

ЗЫ.Про луперков слышали??

Карл V в 16 веке название Париж не употребляет (только Лютеция)

Louis XIV visits the Gobelins with Colbert, 15 October 1667. Tapestry from the series, “Histoire du roi” designed by Charles Le Brun and woven between 1667 and 1672. Articles of Louis XIV’s silver furniture are seen in this tapestry.

После подобных визитов с г-ном Кольбером король принимает решение переплавить все свое фамильное серебро:

"...Людовик ХIII и Анна Австрийская, так же как и Мазарини, покровительствовали развитию серебряных дел мастерства и обладали большим количеством серебряной посуды и утвари. Однако принадлежащие им вещи до наших дней не сохранились. После смерти Мазарини и с наступлением самостоятельного правления Людовика XIV поражавшая современников сказочная пышность двора достигает небывалых размеров. Залы и Зеркальная галерея Версальского дворца были наполнены роскошной мебелью, шпалерами и коврами, но особенно впечатление богатства создавали многочисленные изделия из серебра. Все они не пережили своего владельца, так как были перечеканены на монету.
Мы знаем о характере этих произведений ювелирного искусства лишь по описаниям современников да по немногочисленным изображениям и рисункам. Известно, что во время приемов на особых столах, среди зелени и цветов, стояли, чередуясь с жирандолями и канделябрами, всевозможные серебряные сосуды, вазы со сладостями и фруктами. На полках, высившихся над столом, располагались лохани для охлаждения бутылок с вином. На ступенях трона помещались серебряные украшенные маскаронами вазы. Их изображения сохранились на медали, выбитой в честь приема сиамского короля. Вдоль всей галереи находились высокие торшеры и апельсиновые деревья, посаженные в огромные серебряные вазоны. Столы из массивного серебра отличались такой тонкой чеканкой, что совершенство их исполнения превосходило во много раз стоимость самого материала. Но уже эдикт 1688 года заставил померкнуть весь этот блеск и роскошь. Военные неудачи и недостаток средств послужили причиной того, что серебряные изделия были переплавлены на монету. За королевскую посуду и утварь, стоившую не меньше 10 млн. ливров, было получено серебра всего на 3 млн. ливров. В 1709 году эдикт о переплавке серебра повторился, и в печах исчезло то, что еще уцелело к этому времени…"

http://www.serebrit.ru/

После чего серебряных дел мастера на королевской мануфактуре продолжили выпуск изделий как ни в чем ни бывало...

Меня тоже интересовал Париж.


<<"Из всех приметных больших зданий Парижа и даже
<<всего королевства нет ничего прекраснее этого
<<великолепного дворца", - так восторженно
<<отзывались современники о новой резиденции Марии
<<Медичи - Люксембургском дворце.

http://www.nice-places.com/articles/europe/paris/171.htm

<< Королева мечтала получить резиденцию,
<<похожую на ту, где прошло
<<ее детство: дворец Питти во Флоренции.

В таком виде видел сад Люксембургского дворца ДАВИД ЖАК ЛУИ в 1794 году
http://www.bibliotekar.ru/Louvre-2/196.htm

А тут можно посмотреть, как выглядит сад сейчас.
http://kak.ru/columns/urbanenvironment/a3453/

К сожалению видов 17-19 века дворцов Парижа и Флоренции не нашел, а современный вид дворца во Флоренции с обелиском

http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%98%D0%B7%D0%BE%D0%B1%D1%80%D0%B0%D0%B6%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B5(здесь двоеточие)Palazzo_pitti.jpg



КОРО ЖАН БАТИСТ КАМИЛЬ Вид церкви Тринита деи Монти от виллы Медичи
http://www.bibliotekar.ru/Louvre-2/283.htm
Так церковь выглядит сейчас.
http://images.yandex.ru/yandsearch?p=5&text=%D1%84%D0%BE%D1%82%D0%BE%20%D0%A2%D1%80%D0%B8%D0%BD%D0%B8%D1%82%D0%B0%20%D0%B4%D0%B5%20%D0%BC%D0%BE%D0%BD%D1%82%D0%B8%20%D1%84%D0%BB%D0%BE%D1%80%D0%B5%D0%BD%D1%86%D0%B8%D1%8F&rpt=simage

Можно полюбоваться великолепной Флоренцией 19 века.
КОРО ЖАН БАТИСТ КАМИЛЬ Вид Флоренции со стороны садов Боболи
http://www.bibliotekar.ru/Louvre-2/284.htm

Но самое интересное, это само семейство Медичи.
http://www.krugosvet.ru/articles/47/1004766/1004766a1.htm

Ваши ссылки не несут какой-либо ценной информации.

Тогда зачем выкладывать здесь кучу дверей,ведущих в никуда?

Или вы как этот..Рундадар..письмо ради письма??

Старую имперскую столицу,Рим ведь раньше тоже называли исключительно в женском роде..ОНА..столица городов..

http://forum.lirik.ru/forum/album_pic.php?pic_id=52

"Диттамондо",написанный Фацио дельи Уберти в XIV веке рассказ о выдуманном путешествии.Фацио и его проводник,вымышленный античный географ Солин,встречают на берегу реки старую женщину в слезах: это Рим(в латинском и итальянском языке слово "Рим"-женского рода),рассказывающий Уберти свою историю и оплакивающий утраченную красоту"

(Клод Моатти "Античный Рим",сер."Археология.Открытия",М.АСТ Астрель 2005 с 12-13)

Однако, слово Карамзину - 1790 год:

— Ах, друзья мои! Сия минута была одною из приятнейших минут моего путешествия! Ни к какому городу не приближался я с такими живыми чувствами, с таким любопытством, с таким нетерпением! — Товарищ наш француз, указывая на Париж своею тростью, говорил нам: «Здесь, на правой стороне, видите вы предместье Монмартр и дю Танпль; против нас святого Антония, а на левой стороне за Сеною предместие Ст. Марсель, Мишель и Жермень. Эта высокая готическая башня есть древняя церковь богоматери; сей новый великолепный храм, которого архитектуре вы, конечно, удивляетесь, есть храм святой Женевьевы, покровительницы Парижа; там, вдали, возвышается с блестящим куполом l'Hôtel Royal des Invalides — одно из огромнейших парижских зданий, где короли и отечество покоят заслуженных и престарелых воинов».

http://rvb.ru/18vek/karamzin/2hudlit_/01text/vol1/01prp/01.htm

Храм новый, архитектурный стиль по тем временам тоже,думаю,новый - отчего же не удивиться..такое в Европе, скорее всего, было еще в диковинку:



http://www.cult-turist.ru/place-interes/one-place/2712/?q=497&plint=2712

А вот и Лувр..внимательно читаем:

"Лувр. Прежде был он не что иное, как грозная крепость, где жили потомки Кловисовы и где, как в государственной темнице, заключались возмутители, ослушные бароны, которые часто восставали против своих королей. Франциск I, страстный охотник воевать, пленять красавиц и строить великолепные замки, разрушив до основания готические башни, на их месте соорудил огромный дворец, украшенный лучшими художниками его века, но необитаемый до времен Карла IX. Лудовик XIV воцарился; с ним воцарились искусства, науки — и Лувр, по его мановению, увенчался великолепною своею колоннадою, лучшим произведением французской архитектуры, и тем более удивительною, что строил ее не славный зодчий, а доктор Перро, обесславленный, разруганный насмешливым Буало в его сатирах. Нельзя взглянуть без какого-то глубокого почтения на ее перистили, портики, фронтоны, пиластры, столпы, которым вместо крова служит терраса с прекрасным балюстрадом. Я всякий раз останавливаюсь против главных ворот, смотрю и думаю: «Сколько тысящелетий мелькнуло через земный шар в вечность между первым сплетением гибких ветвей, укрывших дикого Адамова сына от ненастья, и гигантскою колоннадою Лувра, дивом огромности и вкуса! Как мал человек, но как велик ум его! Как медленны успехи разума, но как они многообразны и бесконечны!» — Лудовик XIV долго жил в Лувре; наконец предпочел ему Версалию, и место великого монарха занял Аполлон с музами. Тут все академии; тут жили и славные ученые, авторы, поэты, достойные королевского внимания. Лудовик, уступив свое жилище гению, возвысил и его и себя.
http://artclassic.edu.ru/attach.asp?a_no=11088

Вот изображение работы г-на Перро:



Jacques Rigaud, Vue de la Grande Façade du Vieux Louvre

originally published 1729, inscribed 1752

http://www.metmuseum.org/collection/the-collection-online/search/361791

Ну и что, спросите вы, колоннада как колоннада, что в ней выдающегося?

На самом деле, думаю, для современников, которые в глаза никогда не видели "античных храмов", она была действительно,"лучшим произведением французской архитектуры"..

Мы-то уже насмотрелись на потомков этой колоннады и в Греции, и в Риме..